Loạt ô tô điện siêu rẻ, bằng một nửa Vinfast VF e34

Sau 2 năm xây dựng và chuẩn bị trung tâm nghệ thuật Art Gallery tại trường Đại học Kiến trúc Hà Nội được kỳ vọng sẽ trở thành một sàn giao dịch, đấu giá nghệ thuật, mỹ thuật ứng dụng, địa chỉ tin cậy để công chúng có thể mua các tác phẩm nghệ thuật đương đại. Bên cạnh đó đây cũng là trung tâm tổ chức hội thảo, workshop quốc tế.

Hiện tại ở Việt Nam mới chỉ có những không gian trưng bày, chưa có nhiều không gian mua bán nghệ thuật nhưng với Art Gallery, mỗi sản phẩm sáng tạo nghệ thuật ứng dụng của các nghệ sĩ, giảng viên, sinh viên… sẽ ngày càng gần gũi với thực tiễn đời sống. Đây là môi trường đưa nghệ sĩ và khán giả gần gũi và có sự tương tác lẫn nhau. Đặc biệt, đây sẽ là sân chơi "start-up" cho sinh viên nghệ thuật ngay từ trên ghế nhà trường.

Ra mắt trung tâm triển lãm nghệ thuật đầu tiên trong các trường nghệ thuật

"Art Gallery mang đến một không gian tự nhiên, cởi mở, giới thiệu các tác phẩm đến với những người yêu nghệ thuật một cách thân thiện, chân thực nhất", ông Lê Quân - Hiệu trưởng trường Đại học Kiến trúc Hà Nội chia sẻ.

Triển lãmChào Xuân Tân Sửu 2021 trưng bày hơn 80 tác phẩm với nhiều cách biểu đạt phong phú như tranh hội họa, điêu khắc, gốm, thời trang… Với chủ đề Xuân Tân Sửucó những mảng màu tươi mới, rực rỡ, khác lạ hòa quyện với không gian tạo nên một tổng thể sáng tạo, như một lời chúc Xuân an lành, khởi sắc.

Triển lãm Chào xuân Tân Sửu 2021mở cửa miễn phí cho công chúng yêu nghệ thuật từ 17h ngày 22/1 và kéo dài đến hết 31/1/2021 tại trung triển lãm nghệ thuật Art Gallery - trường Đại học Kiến trúc Hà Nội. Một phần lợi nhuận thu được từ việc bán các tác phẩm sẽ được dành cho Quỹ hỗ trợ sáng tác nhằm tạo sân chơi nghệ thuật cho các nghệ sĩ thuộc mọi lứa tuổi.

Hình ảnh trưng bày tại triển lãm:

Tình Lê

Triển lãm sách chào mừng Đại hội Đảng XIII

Chiều 22/1, Ban Tuyên giáo Trung ương, Bộ Thông tin và truyền thông, Cục Xuất bản In và Phát hành chủ trì, phối hợp với các cơ quan liên quan tổ chức trưng bày sách chào mừng Đại hội Đảng XIII.

Một vụ tai nạn điển hình về lỗi này xảy ra vào năm 2018 tại California (Mỹ). Ôtô Tesla sử dụng chế độ lái tự động, được gọi là Autopilot đâm vào chiếc xe cứu hỏa đang đậu bên đường và có nháy đèn khẩn cấp. Theo NHTSA, những tai nạn tương tự cũng từng xuất hiện tại nhiều bang khác nhau của Mỹ như Connecticut, Indiana, Texas, Florida.

Chế độ Autopilot thường xuyên bị các tài xế Tesla lạm dụng. Có nhiều trường hợp người lái điều khiển xe trong tình trạng say rượu, thậm chí ngồi ở ghế sau khi phương tiện di chuyển trên đường cao tốc California.

Tesla và các nhà sản xuất khác cảnh báo chế độ lái xe tự động chỉ là tính năng hỗ trợ, tài xế phải luôn sẵn sàng can thiệp trong tình huống khẩn cấp. Hiện tại công ty ôtô điện do tỷ phú Elon Musk thành lập vẫn chưa bình luận trước quyết định của NHTSA.

Đây không phải là lần đầu tiên NHTSA điều tra tính năng tự lái của Tesla. Kể từ 2016, cơ quan này đã xử lý 25 vụ tai nạn liên quan đến Autopilot, trong đó có 10 người tử vong.

Ủy ban An toàn Giao thông vận tải Quốc gia Mỹ (NTSB), cơ quan đồng điều tra các vụ tai nạn của xe Tesla khuyến cáo NHTSA và nhà sản xuất hạn chế sử dụng Autopilot ở những khu vực không đảm bảo an toàn. NTSB cũng yêu cầu phía Tesla phải có hệ thống quản lý chặt chẽ hơn, tránh tình trạng tài xế lạm dụng tính năng tự lái.

Vào tháng 6, NHTSA yêu cầu tất cả nhà sản xuất ôtô phải báo cáo mọi vụ tai nạn liên quan phương tiện tự động hoàn toàn hoặc hỗ trợ lái một phần. Động thái này cho thấy họ đã có quan điểm cứng rắn hơn về vấn đề an toàn của xe tự động so với trước đây.

Theo VTC

Bạn đang hài lòng hay thất vọng với xế cưng của mình? Hãy chia sẻ bài viết trải nghiệm về chiếc xe của mình tới Ban Ô tô xe máy theo email: [email protected]. Các nội dung phù hợp sẽ được đăng tải. Xin cảm ơn!

Doanh số bán xe điện nội địa Trung Quốc tăng vọt khi Tesla thất thế

Tập đoàn Mỹ đã bị sụt giảm nghiêm trọng về lượng xe bán ra tại Trung Quốc sau hàng loạt vụ bê bối vừa qua

Tác phẩm “Thiếu nữ bên Hoa Huệ” của Tô Ngọc Vân.

Tác phẩm đầu tiên phải kể đến có lẽ là tác phẩm Thiếu nữ bên hoa Huệcủa họa sĩ Tô Ngọc Vân. Đây cũng là tác phẩm nổi tiếng nhất của mỹ thuật Việt Nam cận đại bởi cách thức tạo hình. Bức tranh có thể xem là một dấu ấn về sự tiếp nhận ảnh hưởng của hội họa Ấn tượng Pháp vào nghệ thuật Việt Nam.

Bằng việc vẽ những lớp sơn dầu mỏng tang, cô thiếu nữ tầm tuổi đôi mươi trong tà áo dài trắng, trầm tư bên những cánh hoa huệ tây, như hiện lên cùng sự trong trẻo của tâm hồn. Sự tài tình của bức tranh chính là việc họa sĩ tạo ra một đường cong khép kín giữa bông hoa và hai cánh tay, khiến cho khuôn mặt của cô gái trở thành trọng tâm của khuôn hình. Ở đó, sắc đỏ duy nhất ửng lên gò má, đôi môi làm bức tranh càng trở nên quyến rũ.

Có thể nói sự ảnh hưởng của hội họa Ấn tượng ở đây không phải là bút pháp mà chính là việc ông khắc họa thời khắc và sự khái quát của những mảng màu mà gam chủ đạo lại là trắng. Trắng trên sắc áo, trắng trên cánh hoa và thậm chí cả chiếc bình bát tràng với đầy đủ tiết tấu màu.

Tác phẩm "Gội đầu" của họa sĩ Trần Văn Cẩn.

NếuThiếu nữ bên hoa Huệcủa Tô Ngọc Vân được xem là một tác phẩm xuất sắc ghi nhận sự tiếp thu hội họa Pháp cũng như chất liệu sơn dầu của họa sĩ Việt mà vẫn tạo nên một tinh thần rất Việt, tác phẩm Gội đầu của Trần Văn Cẩn với chất liệu khắc gỗ lại có thể xem là một học tập khác cũng không kém phần quan trọng đối với sự phát triển của nghệ thuật đồ họa Việt Nam. Đó chính là sự ảnh hưởng của nghệ thuật khắc gỗ Nhật Bản.

Tác phẩm vẽ ra một hình ảnh quen thuộc về một người thiếu phụ ngực trần đang khom lưng xõa tóc chải đầu. Với gam màu nhuần nhị trắng, xanh, những nét khắc tỉ mỉ thể hiện ra trên mái tóc đổ tràn, cách tạo hình ngón tay cô gái và hai bông hoa hồng lấp ló phía sau, ta như cảm nhận được bức tranh này đã thoát thoai hoàn toàn ra khỏi ảnh hưởng của lối khắc gỗ dân gian Đông Hồ. Ở đó hiện lên một tinh thần mới học được từ các tranh khắc gỗ màu của Nhật Bản nhưng lại khơi gợi lên sự giản dị tinh tế của tâm hồn người Việt.

Tác phẩm “Thiếu nữ trong vườn” của Nguyễn Gia Trí.

Bên cạnh sơn dầu, khắc gỗ, nghệ thuật tranh sơn mài là một thành tựu vô cùng rực rỡ của hội họa Việt Nam buổi đầu.

Năm 1932, khi chất liệu sơn ta trong nghệ thuật truyền thống Việt được chính thức được cải biến kỹ thuật để trở thành một chất liệu của Hội họa hiện đại Việt Nam với công lao của nghệ nhân Đinh Văn Thành, hàng loạt các tác phẩm tranh sơn mài của các họa sĩ Việt đã ghi nhận những dấu ấn không thể phai mờ. Trong đó, bức bình phong 8 tấm ghép “Thiếu nữ trong vườn"của Nguyễn Gia Trí là một điển hỉnh.

Trên nền tranh thếp vàng lộng lẫy, những cô thiếu nữ như hiện lên thành từng nhóm với những phân mảng xa gần, hư thực. Bức tranh là sự đánh dấu thành tựu quan trọng của sự kết hợp nhuần nhị giữa lối tạo hình vàng son trong mỹ thuật truyền thống và lối tạo hình hiện đại. Bức tranh cũng ghi nhận kỹ thuật cẩn trứng để tạo nên màu trắng sáng trên tranh đặc biệt là trên gương mặt của các cô thiếu nữ như bừng lên sắc trẻ.

Tác phẩm “Nhớ một chiều Tây Bắc" của Phan Kế An.

Cho đến cuối thập niên 40, dẫu kỹ thuật sơn mài đã tương đối hoàn thiện nhưng hầu như các họa sĩ vẫn loay hoay trong bảng màu chỉ có các sắc nóng như đỏ son, vàng kim loại, đen và nâu cánh gián, thách thức tìm ra được các gam lạnh như lục, lam luôn đau đáu.

Năm 1948, cùng với Nguyễn Tư Nghiêm, Tô Ngọc Vân đã nghiên cứu ra màu lục bằng cách ngâm chi tử với sơn cánh gián và được ông thử dùng trên tác phẩm “Chạy giặc trong rừng”.Dẫu bức tranh này có phần dở dang nhưng rõ ràng gam lục ánh lên cùng sắc bạc kim loại dán dưới nền tranh khiến cho bức họa trở nên bí ẩn.

Đến năm 1955, với “Nhớ một chiều Tây Bắc”của Phan Kế An, dường như màu lục đã tạo nên những chuyển sắc vô cùng tinh tế trên những dãy núi điệp trùng. Sắc vàng cũng không còn có tính trang trí nữa mà rực lên màu nắng lan khắp mặt tranh tạo nên nét thi vị và lạc quan đầy tinh thần cách mạng cả trên trên tranh lẫn trong kỹ thuật tạo hình.

Từ “Giờ học tập” đến “Kết nạp Đảng ở Điện Biên Phủ” của Nguyễn Sáng.

Tiếp theo những khám phá về bảng màu của chất liệu tranh sơn mài, thách thức đối với các họa sĩ Việt đó là biến chất liệu này thành một chất liệu có khả năng mô tả hiện thực không kém gì tranh sơn dầu. Và, tác phẩm “Giờ học tập”của Nguyễn Sáng đã ghi nhận thành tựu đó. Dẫu chỉ có 4 nhân vật được bố cục trên một nền đỏ son, nhưng rõ ràng ở đây người ta nhìn thấy một nỗ lực to lớn của họa sĩ muốn mô tả ánh sáng hắt lên tấm lưng, gương mặt, gò má, bắp tay kiểu như cách các tác phẩm tranh sơn dầu mô tả hình họa cơ thể người.

Nếu sơn dầu lối mô tả hiện thực đó đã rất khó, với chất liệu sơn mài, phải vẽ lên rồi mài ra còn khó hơn thế vạn lần. Bức tranh này có thể xem là một bước đệm quan trọng cho việc ra đời tác phẩm quan trọng bậc nhất của nền hội họa cách mạng Việt Nam năm 1963 “Kết nạp Đảng ở Điện Biên Phủ”. Những người lính được kết nạp trong chiến hào được mô tả với dáng vẻ chân thực nhất nhưng cũng khái quát nhất, ghi nhận một thành tựu, một đỉnh cao của hội họa sơn mài Việt Nam.

Tác phẩm "Điệu múa cổ" của Nguyễn Tư Nghiêm.

Sau cùng, những học Tây, học Nhật rồi quay về học các “cụ” để tiếp nối truyền thống bằng những khám phá kể trên cho chất liệu sơn mài. Sẽ là thiếu sót nếu ta không nhắc đến những bức tranh vẽ về điệu múa cổ của Nguyễn Tư Nghiêm. Ông cũng là người góp một phần không nhỏ trong việc nghiên cứu chất liệu sơn mài cho hội họa hiện đại Việt Nam.

Việc quay trở lại thẩm mỹ dân gian đã thổi vào trong những tác phẩm của ông một sức sống sáng tạo mới. Những chạm khắc đình làng đã theo chân “điệu múa cổ” của ông để trở thành một hình thức tạo hình mới. Những nét vàng son lộng lẫy, kiểu thức trang trí nét mảng như được quay lại trong tranh ông nhưng ở một tâm thế khác. Dường như trên những cô gái đậm chất dân gian này là hồn cốt dân tộc mà hòa quyện nhuần nhuyễn tạo hình lập thể châu Âu.

Một hơi thở mới, một sức sống mới, một diện mạo mới đó là những thành tựu không thể phủ nhận của những tác phẩm hội họa Việt Nam trong tiến trình phát triển của nó. Có thể nói thế hệ các họa sĩ bậc thầy ấy, Tô Ngọc Vân, Trần Văn Cẩn, Nguyễn Sáng, Nguyễn Tư Nghiêm ... đã làm nên những dấu son bằng những tác phẩm để đời của mình để thay đổi lịch sử mỹ thuật Việt Nam một cách ngoạn mục.

Trang Thanh Hiền

12 tác phẩm tham gia đấu giá tranh trực tuyến

12 tác phẩm được đấu giá trực tuyến 2 ngày thứ Bảy (28/8/2021) và Chủ Nhật (29/8/2021). Sau hơn một giờ đấu giá, 8 tác phẩm đã có chủ thu hơn 400 triệu đồng. Số tiền đấu giá tranh thu được sẽ ủng hộ tuyến đầu chống dịch. 

Đồng nghiệp tới chúc mừng diễn viên Hồng Nguyên ra mắt hai tiểu phẩm hài Tết.

"Toàn bộ kinh phí sản xuất cả 2 tiểu phẩm này đều do tôi tự dốc túi lo liệu. Tôi làm tất cả bằng đam mê, bằng cái tâm với nghề, chỉ mong có thể đem lại một vài tiếng cười vui cho khán giả trong dịp Tết đến xuân về.", diễn viên Hồng Nguyên chia sẻ. 

Nam diễn viên kể vì đam mê với những cảnh đẹp của vùng Tây Bắc nên anh đã chọn bối cảnh cho tiểu phẩm hài Tết chọc vợ Tây Bắc ở địa điểm thơ mộng này. Tuy nhiên, cả đoàn làm phim quay đúng đợt rét đậm nên nhiều cảnh trong phim không được rực rỡ như anh mong muốn. 

Tự mình lên ý tưởng kịch bản, diễn viên Hồng Nguyên chia sẻ, những kinh nghiệm sống và va vấp đời thường là chất liệu để anh đưa vào tiểu phẩm của mình. "Tết này ai là bốcó nội dung khá éo le, trong khi nhân vật của tôi thích cô con gái thì nhân vật con trai tôi lại yêu mẹ của cô gái ấy. Hai mối tình "tréo ngoe", lệch tuổi này đã khiến cả 2 gia đình xào xáo, gây ra nhiều tình huống dở khóc dở cười.

Còn tiểu phẩmChọc vợ Tây Bắckể về câu chuyện một anh ế vợ ngờ nghệch tin rằng lên Tây Bắc có thể theo tục "chọc sàn, bắt vợ" để cưới bất cứ cô gái nào mà mình thích. Anh ta lại bị một tên bạn xấu xúi dại và "chọc" nhầm cô gái đã có chồng. Vì thiếu hiểu biết nên thanh niên nọ đã bị dân bản trói lại, bắt phạt và có một bài học nhớ đời", diễn viên Hồng Nguyên chia sẻ.

Diễn viên Hồng Nguyên muốn giới thiệu cảnh đẹp Tây Bắc thông qua tiểu phẩm hài Tết của mình.

Hai tiểu phẩm hài của Hồng Nguyên có sự góp mặt của dàn diễn viên như:Đới Quân, Danh Thái, Vân Anh, Tùng Phễu... Cả hai tiểu phẩm đều được phát hành trên kênh YouTube của diễn viên Hồng Nguyên.

Sinh năm 1970, từng kinh qua nhiều nghề để kiếm sống nhưng đến năm 36 tuổi, Hồng Nguyên từ bỏ nghề lái xe để trở thành diễn viên. Anh cũng từng xuất hiện trong nhiều bộ phim truyền hình:Điều bí mật, Kỳ phùng địch thủ, Lựa chọn số phận... Không qua trường lớp đào tạo, cũng không phải "con nhà nòi" như nhiều diễn viên may mắn khác, Hồng Nguyên làm nghề bằng tất cả tình yêu, sự đam mê.

Trích tiểu phẩm "Chọc vợ Tây Bắc": 

Tình Lê

Vượng 'râu' ra mắt hài Tết 'Cưới đi kẻo ế 5'

Ngoài mạch câu chuyện 'đẩy quả bon nổ chậm' trong nhà đi thì 'Cưới đi kẻo ế 5' sẽ nhấn về những khó khăn của người dân trong dịch Covid-19 vừa qua.

Tuy nhiên, nhiều người hâm mộ cũng nhớ đến Judy Garland là một minh chứng cho mặt trái của ngành công nghiệp giải trí. Nhà báo Anne Helen Petersen, tác giả cuốn Scandals of Classic Hollywood: Sex, Deviance and Drama from the Golden Age of American Cinema, từng viết: "Garland là nạn nhân đầu tiên của sự nổi tiếng bị phanh phui và chắc chắn không phải trường hợp cuối cùng".

">