Phân tích tỷ lệ Nhật Bản vs Ecuador, 6h ngày 25/6

Sau những lùm xùm về việc trang trí thành phố Hà Nội trongnhững ngày lễ lớn thời gian vừa qua, ngày 29/3, Sở Văn hóa Thể thao Hà Nội vừatổ chứcCuộc thi thiết kế các hình thức tuyên truyền phục vụ nhiệm vụ chínhtrị và trang trí thành phố Hà Nội năm 2016.Mục đích là đề trang hoàng, làmđẹp thành phố đặc biệt là trong dịp lễ, tết và các ngày kỷ niệm lớn của Thủđô.

Theo thể lệ cuộc thi, các họa sĩ có toàn quyền lên ý tưởngsáng tạo các thiết kế trang trí phù hợp với các dịp lễ, tết, các hoạt động chínhtrị tại các ngã ba, ngã tư, các khuôn viên công cộng của Thủ đô và gửi đến SởVăn hóa, Thể thao Hà Nội để Hội đồng giám khảo chấm chọn.

Quả cầu trang trí ở trước cửa Ngân hàng Nhà nước cản trở tầm nhìn của người đi đường.

Trang trí không phù hợp

Đánh giá cao sáng kiến của Hà Nội, họa sĩ Trần Khánh Chương -Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam chia sẻ: "Ngay từ sau khi giải phóng Thủ đô,chúng ta đã thực hiện việc trang trí Hà Nội. Tuy nhiên, những năm gần đây cónhiều trang trí rất đẹp, phù hợp, nhưng cũng có rất nhiều trang trí không phù hợp, và có nhiều trang trí chịu nhiều ý kiến khác nhau. Tôi đánh giá đây là cuộc thi có thể rất thành công, có thể không thành côngnhưng với mô hình một cuộc thi như thế này tôi thấy là lần đầu".

Ông Chương cũng chia sẻ rằng: "Ví dụ quả cầu hoa to tướng đứng trước Ngân hàng Nhà nước. Nó to đến độngười dân không còn nhìn thấy con đường phía đằng sau. Mà với đô thị thì khôngthể làm như thế.

Đồng quan điểm, họa sĩ Nguyễn Hùng Mai cho rằng: “Qua bao cấplâu rồi mà sao công tác cờ đèn kèn trống, trang trí đường phố của Thủ đô vẫn bao cấp quá. Cổng Ô Quan Chưởng, rồi các cổng làng cổ rất đẹp, cứ đến lễ Tết lạinhằng nhịt cờ đuôi nheo, màu sắc xanh đỏ, phá tan hết không gian kiến trúc cổkính của di tích”.

Đèn hoa ở thành phố Hà Nội bị chê là lòe loẹt

Làm đẹp thì đừng nghĩ tới chuyện tốn kém

Tiếp thu những đóng góp của các họa sĩ về việc trang trí Thủđô trong thời gian qua cũng như trong cuộc thi mới này, ông Tô Văn Động, Giámđốc Sở Văn hóa, Thể thao Hà Nội cho biết: "Trước đây các đơn vị cá nhân tổ chứcmuốn trang trí đường phố thì nộp sản phẩm lên Sở, Sở sẽ có Hội đồng nghệ thuậtxem xét rồi báo lên Thành phố. Nhưng có hai việc chưa làm được.Một là chưa lấy được ý kiến của các nhà chuyên gia một cách sâu sát. Thứ 2 làlấy ý kiến rộng rãi của cơ quan thông tin đại chúng và nhân dân.

Rút kinh nghiệm, lần này các tác phẩm dự cuộc phát độngsau khi Hội đồng chấm sẽ đưa lên các cơ quan thông tin đại chúng để người dân đónggóp ý kiến rồi chúng tôi mới quyết định làm. Nếu nhân dân bảo xấu chúng tôi sẽkhông làm nữa. Nhân dân và cơ quan báo chí sẽ là 2 đơn vị thẩm định cuối cùng trướckhi Sở quyết định”- Giám đốc Sở Văn hóa, Thể thao Hà Nội nhấn mạnh.

Trước những ý kiến cho rằng, nên cố gắng liên kết các sựkiện, các ngày lễ lớn của dân tộc để có một vài kịch bản thiết kế dùng chung, đỡphải thay đổi liên tục, giảm lãng phí, ông Tô Văn Động cho rằng không nên có ýnghĩ như vậy. "Đã làm đẹp thì đừng nghĩ tới chuyện tốn kém. Các bạn thử nghĩ màxem, có một nơi đẹp để cả gia đình 4 thế hệ dắt tay nhau đi chụp ảnh lưu niệmthì có tiền nào tính được. Không phải tuyến đường nào cũng làm nêntôi nghĩ mọi người nên ủng hộ để Thủ đô của chúng ta đẹp lên. Cái gì chưa đượcgóp ý chúng ta lại chỉnh sửa để tốt lên".

Chốt lại cuộc họp, ông Tô Văn Động cũng nhất trí với các họasĩ rằng sẽ thay đổi lại tên Cuộc thi này thành Cuộc vận động sáng tác thiết kếhình thức tuyên truyền phục vụ nhiệm vụ chính trị và Thể thao Hà Nội. Thời giancủa nộp tác phẩm cũng được kéo dài ra khoảng 2, 3 tháng.

T.Lê

Trước đây, khi Vượng còn khỏe mạnh, anh Dương thuê một kiot nhỏ gần nhà để sửa xe nuôi con trai khôn lớn, mỗi tháng cũng được dăm ba triệu, hai cha con đủ ăn đủ sống. Thế nhưng từ lúc Vượng bị bệnh, cửa tiệm nhỏ cũng phải đóng cửa vô thời hạn, nguồn thu nhập chính không còn nữa.

Sau khi hoàn cảnh của em Lê Nam Vượng được Báo VietNamNet chia sẻ, gia đình đã nhận được nhiều sự quan tâm, giúp đỡ của các mạnh thường quân trong và ngoài nước. Có những nhà hảo tâm tìm đến tận bệnh viện để động viên, tặng quà cho em.

Anh Lê Nam Dương chia sẻ, với số tiền 14.432.000 đồng do bạn đọc Báo VietNamNet gửi tặng, gia đình sẽ dành để chi trả việc chữa trị cho con trong thời gian tới. Hiện bệnh tình em Vượng mỗi ngày một nặng thêm, nhiều tuần nay em sốt liên miên không ngớt.

Bức hình mẹ xách con đi chợ được chụp cách đây 33 năm.

Bức hình hài hước được ông Attila Manek chụp vợ và con vào năm 1987 tại một con phố ở Museum Boulevard, Budapest.

Khi đó, ông chụp hình với ý tưởng diễn tả sự vất vả của những người vợ, người mẹ khi phải đi làm và quán xuyến việc nhà. Những người vợ và người mẹ luôn phải tất bật với bao công việc nhà, nhưng không quên nhiệm vụ chăm sóc con, vun vén gia đình.

Hình ảnh đứa trẻ tay cầm quả, ngồi gọn trong chiếc túi xách vô cùng dễ thương và đáng yêu. Còn người mẹ được mọi người nhận xét có ngoại hình xinh đẹp, gương mặt nhìn ở góc nghiêng có nét giống công nương Diana.

Attila bất ngờ khi khoảnh khắc mình ghi lại cách đây 33 năm bỗng dưng viral trên mạng dù ông không đăng lên. Ông cũng không biết ai là người đã lan truyền bức ảnh đặc biệt.

Tuy nhiên, gia đình Attila Manek không khó chịu mà cảm thấy khá hào hứng. Ông cho biết vợ mình tên Marti và con gái là Eniko.

Đọc được nhiều bình luận của dân mạng tò mò về cuộc sống của 2 mẹ con giờ ra sao, Attila quyết định chụp lại bức ảnh với bối cảnh tương tự ở thời điểm hiện tại.

... Và bức hình của hiện tại.

Bức ảnh năm 2020 được chụp ở khu chợ Budafok. Attila cho hay hiện con gái ông đã 33 tuổi, đang là một nhà nghiên cứu hóa học. Cô bé Eniko đáng yêu ngày nào giờ đã thành người phụ nữ xinh đẹp. Trong hình, Eniko không quên cầm trên tay quả cà chua. Người mẹ sau bao năm vẫn đằm thắm và thanh lịch. Bà hiện làm việc cho một công ty y tế, đồng thời theo đuổi sở thích viết lách, dịch thuật.

Bức ảnh ngày ấy - bây giờ của ông Attila Mane đã tạo được hiệu ứng đặc biệt cho người xem bởi chúng mang đến những cảm xúc thật lạ kỳ. Đó là thứ cảm giác vừa tiếc nuối những năm tháng thanh xuân đã qua, vừa bất ngờ trước sự thay đổi đến chóng mặt của các nhân vật chính, và đôi khi còn là sự vui mừng vì cho đến cuối đời, chúng ta vẫn được chụp ảnh cùng nhau.

Mẹ bất ngờ sinh non và hành động thông minh của bé trai 10 tuổi

Jayden đã quỳ xuống bên cạnh mẹ, nhẹ nhàng kéo chân em bé và hỗ trợ mẹ sinh em bằng tay.

Tôi nhớ về tuổi thơ vất vả của mình với lòng biết ơn cha mẹ sâu sắc. Từ lúc chín tuổi, tôi đã thành thạo nhiều việc: quét nhà, rửa ấm chén, đun nước sôi cho bố pha trà mỗi sáng, chao cua, kéo vó tép, bắt ốc, hái rau, mò rong, kiếm củi, vớt bèo, băm bèo, thái khoai, chăn vịt, chăn trâu, cấy gặt, giã gạo, giã rong giềng... Đó là những việc cho tôi cơ hội để trưởng thành. Tôi thường kể về tuổi thơ "giàu có" và đầy chất thơ của mình cho các con nghe với niềm kiêu hãnh thầm kín.

Sau này làm mẹ, tôi chủ trương rèn cho con tính tự lập, biết làm việc nhà từ sớm. Nhưng rất tiếc, tôi đã không được như ý. Bố mẹ chồng tôi còn khỏe, thường giành lấy việc của cháu để làm. Thậm chí, khi bọn trẻ học lớp ba, có hôm đi làm về, tôi bắt gặp bà nội đang đút cơm cho cháu. Còn đứa cháu "bé bỏng" thì đang dán mắt vào màn hình TV. Đã có lần, tôi phải gắt lên với mẹ chồng: "Mẹ hãy để cho con được dạy con của mình".

Thật may, sau quá trình đấu tranh bền bỉ với chồng, chúng tôi đã có nhà riêng (trước đó chồng tôi thích sống cùng bố mẹ). Dù muộn còn hơn không, tôi bắt đầu vào vai bà mẹ "lười và ác".

Tôi đọc ở đâu đó câu nói đại ý rằng: "Làm một bà mẹ điểm tám tốt hơn là bà mẹ điểm mười".

Bây giờ, đi đâu, tôi cũng bắt gặp rất rất nhiều những "đứa trẻ" U20, U30. Đó là sản phẩm của giáo dục gia đình thời kỳ hậu bao cấp.

Để con sớm trưởng thành, thiết nghĩ, các bậc cha mẹ cần rèn cho con tính tự lập, tự học và trao cho con một phần quyền tự chủ.

>> Tuổi 30 vẫn bắt cha mẹ nuôi

Rèn cho con tính tự lập

Khi con lớn vào lớp một, tôi chỉ đưa con đi học vào buổi đầu tiên. Vì trường cách nhà có hơn 100 mét, con cũng thường xuyên đi bộ cùng bà nội nên đường đến trường đã quá quen thuộc. Tôi dặn con cách qua đường và đứng bên này đợi con sang đường an toàn mới về nhà. Với con nhỏ, do thể chất của cháu yếu hơn nên ông nội đưa con đi học một thời gian. Sau đó, con đều tự đi và về.

Vậy mà, hàng xóm nhà tôi hiện có cô con gái học lớp tám vẫn không chịu tự đạp xe tới trường, dù đoạn đường chỉ dài 800 mét. Cô bé đòi mua xe đạp điện mới chịu đi. Chưa yên tâm cho con đi xe đạp điện, thế nên bố mẹ nhà đó đành đưa đón con đi về mỗi ngày.

Với con tôi, sau vài lần hướng dẫn buộc dây giày, thấy con vẫn nì nèo nhờ mẹ giúp, tôi liền bảo: "Mẹ chịu thôi, mẹ sắp muộn giờ làm rồi". Hay như có lần con năn nỉ: "Mẹ ơi, lấy giúp con lọ tương ớt". Bà nhanh nhảu: "Để bà lấy cho". Tôi lập tức ngăn lại: "Bà kệ cháu, con làm được việc này vì vốn nhanh nhẹn và giỏi giang mà, phải không?"... Hướng dẫn con làm một vài lần và khích lệ con khi con hành động (dù còn vụng về) là điều tôi đã làm và thành công.

Người lớn thường sợ trẻ làm sai, làm hỏng và làm chậm nên vô tình lấy mất cơ hội trải nghiệm của trẻ. Và khi không làm được việc, chúng sẽ thấy mình kém cỏi, vô dụng, không giá trị, dần thiếu tự tin...

Rèn cho con thói quen tự học

Hiện nay, kỹ năng tự học của học sinh Việt rất yếu. Chỉ một bộ phận nhỏ các em tự giác và tự học tốt. Các trang mạng tràn ngập tài liệu phục vụ việc học các môn (hoàn toàn miễn phí) nhưng các con vẫn phải học thêm khá nhiều. Một phần vì thiếu kiến thức nền tảng, không đủ khả năng hiểu các tài liệu trên mạng; một phần vì cha mẹ không có thời gian quản lý con, các con lại thiếu tự giác, chỉ lên mạng chơi game, chat, xem phim... nên lịch học thêm của các con khá dày.

Thầy cô ngày nay vừa phải hướng dẫn các con học, vừa làm người trông trẻ... Trong chương trình giáo dục phổ thông mới, năng lực tự học và tự chủ được coi là một trong ba năng lực cốt lõi cần rèn luyện cho học sinh. Song, để thực hiện được mục tiêu này, cha mẹ cần rèn cho các con tự học ở nhà càng sớm càng tốt.

>> Sai lầm dạy con làm những gì mình thích

Cho con cơ hội tự chủ

Trong một diễn đàn làm cha mẹ, tôi đã hỏi mọi người rằng: "Chúng ta yêu con hơn hay yêu bản thân mình hơn?". Tất nhiên, nhiều người nói rằng: "Tôi yêu con hơn chính bản thân mình". Thế nhưng, xin hỏi, khi mua đồ cho con, chúng ta có bao giờ hỏi ý kiến của chúng không, hay tự mình quyết định? Chúng ta thường ép con theo ý mình, áp đặt cho con điều này, điều kia, không tôn trọng sở thích của con. Chúng ta cũng ép con chọn nghề mà cha mẹ cho là tốt nhất. Vậy chẳng phải là chúng ta đang yêu mình hơn yêu con?

Vì chúng ta cho mình là đúng, nghĩ con chưa biết gì, nên luôn bắt con phải như ý mình mới là tốt. Tôi từng quyết định mọi thứ liên quan đến con: giờ ăn, học, ngủ; lịch học, loại sách, đồ chơi, quần áo... cho tới khi bọn trẻ bước vào lớp bảy thì mọi thứ bị đảo lộn hoàn toàn. Các con không chịu đi đôi giày mẹ mua, không chịu mặc chiếc áo bố mua nữa.

Tôi nhận ra, đã đến lúc mình phải tôn trọng con, cho con quyền tự quyết, tự chủ. Bố mẹ chỉ nên gợi ý, định hướng, phân tích và thuyết phục nếu thấy chúng mắc sai lầm nghiêm trọng. Và tôi đã định hướng nghề nghiệp cho con từ khi mới học lớp tám, cho con tự quyết năm con học lớp 11 và kiên định với lựa chọn của mình. Nhờ đó, con hài lòng và có hứng thú với ngành nghề mình đã chọn.

Làm cha mẹ là cả một nghệ thuật. Hầu hết chúng ta đều không được học qua lớp học làm cha mẹ một cách bài bản. Có ai dám chắc rằng mình dạy con rất giỏi và chuẩn chỉnh? Phần lớn, chúng ta dạy con bằng bản năng, bằng kinh nghiệm từ thế hệ trước truyền lại. Thế nhưng, ngày nay, các cha mẹ trẻ đang có nhiều cơ hội tiếp cận những kiến thức làm cha mẹ qua tài liệu và các lớp đào tạo kỹ năng. Tuy vậy, chúng ta vẫn có thể mắc sai lầm nếu yêu thương trẻ không đúng cách.

Song, dù thế nào, các cha mẹ cũng nên cho con cơ hội được sớm trưởng thành.

Thùy Miên

>> Bài viết không nhất thiết trùng với quan điểm VnExpress.net. Gửi bài tại đây.

Một ngày thu đẹp dịu dàng, tôi đến xưởng vẽ của anh, ngay cạnh trường Đại họcSân khấu và Điện ảnh Hà Nội. Đó là thế giới riêng của họa sĩ Nguyễn Văn Chuyên,nơi mọi thứ khác trở nên câm lặng để chỉ còn những cung bậc của sắc màu lêntiếng…

Bố là đạo diễn, chị gái làm diễn viên, ban đầu chính Nguyễn Văn Chuyêncũng không nghĩ mình có một ngã rẽ vào hội họa. Nhưng rồi khi lên cấp 3 anh bắtđầu được làm quen, tiếp xúc với các họa sĩ là bạn bè của gia đình. Nguyễn VănChuyên thi đỗ vào trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, ra trường, vào giảng dạy Mỹthuật tại Thành phố Hồ Chí Minh từ năm 1992. Đến năm 2003 anh chuyển ra Thủ đôlàm giảng viên khoa Mỹ thuật trường Đại học Sân khấu và Điện ảnh Hà Nội. Côngviệc giảng dạy không mất quá nhiều thời gian, nên hơn chục năm qua anh có thểdành hết tâm sức của mình cho sáng tạo, trong xưởng vẽ rộng rãi, khang trang tạicon phố Mai Dịch này.

Những bức tranh không chữ ký

Anh nói với tôi, lúc hạnh phúc nhất là lúc vẽ. Khi vẽ xong, tức là lúc bức tranhkhép lại trước người nghệ sĩ, nó được “đóng gói” và công việc ấy của họa sĩ đãkết thúc. Nghệ thuật của nó là gì? Câu trả lời nằm trọn vẹn ở tác phẩm. Sự kháclạ là Nguyễn Văn Chuyên thường không ký tên dưới mỗi bức tranh. Với anh, bứctranh hẳn nhiên đã nói lên rõ nhất về tác giả của nó. Mỗi nét bút, mỗi mảng màu,mỗi hình khối… đều ghi dấu đậm nét con người tác giả. Vậy thì cần gì một chữ ký,khi nó chỉ là sự xác nhận phía bên ngoài tác phẩm.

Hầu như không ký tên vào tranh, không quan tâm nhiều tới việc triển lãm cá nhân,Nguyễn Văn Chuyên quan niệm người họa sĩ chỉ cần làm tốt phần việc của mình, vàcông việc ấy là thông qua ngôn ngữ tạo hình thể hiện được ý tưởng, tư duy, cảmxúc của người họa sĩ. Nó được Nguyễn Văn Chuyên tiến hành âm thầm lặng lẽ hơn sovới những gì người ta thoạt tiên nghĩ về anh. Và tất cả những gì có thể nói vềcông việc ấy, đó là hai từ “chuyên nghiệp”.

Với Nguyễn Văn Chuyên, chất liệu thể hiện hay kĩ thuật không phải điều quantrọng nhất. Cái tiên quyết cho thành công của một tác phẩm hay một họa sĩ chínhlà thông qua ngôn ngữ tạo hình thể hiện được ý tưởng của tác phẩm một cách độcđáo nhất.

Được đào tạo bài bản về sơn mài trong trường mỹ thuật, là thực tậpsinh tại trường Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts-Paris (năm học 2002 –2003) với lựa chọn xưởng chất liệu tổng hợp, Nguyễn Văn Chuyên không những cónhiều tác phẩm xuất sắc trên các chất liệu sở trường mà còn thành công ở cácchất liệu khác như tranh sơn dầu và tranh đồ họa với rất nhiều giải thưởng.

Họa sĩ Nguyễn Văn Chuyên sinh năm 1969 tại Hải Dương trong một gia đình làm nghệ thuật.

Từnhững năm ngoài 30 tuổi, Nguyễn Văn Chuyên đã đoạt được rất nhiều giải thưởng Mỹthuật trong nước và quốc tế. Từ Giải Nhất trong Triển lãm Mỹ thuật Đồng Nai năm1995 với tác phẩm “Lễ thiêng” khi anh mới 26 tuổi, đến nay Nguyễn Văn Chuyên đãcó tới ngót nghét 30 giải thưởng, trong đó ngoài những giải khu vực, giải thưởngthường niên của Hội Mỹ thuật Việt Nam, giải thưởng Triển lãm Mỹ thuật toàn quốcđịnh kỳ 5 năm, còn có Giải thưởng Mỹ thuật Asean, Giải thưởng cuộc thi Ánh mắttrẻ dành cho các nghệ sĩ dưới 35 tuổi (Giải Nhì năm 2001 và Giải Nhất năm 2002),Giải thưởng Mỹ thuật Anh quốc kỷ niệm 100 năm chào thiên niên kỷ mới WinSor &Newton…

Song Nguyễn Văn Chuyên an nhiên với mọi chuyện, kể cả giải thưởng, bởi với anhđó cũng chỉ là những sân chơi. Còn cuộc chơi bền bỉ, dài hơi và duy nhất có ýnghĩa với anh, đó là ở trong căn xưởng này, nơi bất cứ lúc nào rảnh rỗi và thấytĩnh tại, anh lại khép cửa để được tận cùng cô đơn trong thế giới riêng mình.“Đấy là lúc rỗng không nhất” - người họa sĩ nói về những giờ khắc cầm bút củaanh, khi những nghĩ suy, ý tưởng đã chín muồi và bàn tay bắt đầu công việcchuyển tải của nó với trạng thái gần như là “vô thức”.

“Trầm tích” trong mỗi sắc màu

Thiếu sự mới lạ và huyền bí, nghệ thuật không còn là nó nữa. Bởi vậy mà vẽ tranhkhông phải là sự lấp đầy màu lên toan trắng, cũng không phải là việc mô phỏnghiện thực như nó vốn có. Họa sĩ Nguyễn Văn Chuyên nói: “Một số tác phẩm của tôikhông phải ai cũng xem được. Và tôi không bao giờ vẽ một bức nào nhang nhác vớibức trước đó”.

Mỗi tác phẩm của anh thường là những tác phẩm độc lập, đề tài khá đa dạng, nhưngtừ cuối những năm 90 của thế kỷ trước, anh bắt đầu say mê với đề tài văn hóa lễhội và tâm linh. Bức tranh đầu tiên đánh dấu chặng đường này của Nguyễn VănChuyên là bức sơn mài “Tâm Phật”, đoạt Giải Nhì (không có Giải Nhất) của Hội Mỹthuật Việt Nam năm 1998. Ở tác phẩm này, không thấy gương mặt hay thân hình củaPhật, nhưng có một thứ Phật tính lan tỏa trong tranh. “Tôi không vẽ hình dángPhật mà vẽ theo sự linh cảm về Phật của mình. Và đó mới thực sự là Phật”, ngườihọa sĩ nói.

Tác phẩm 'Tâm Phật' của Nguyễn Văn Chuyên

Thành công ở thể loại tranh trừu tượng đã đưa Nguyễn Văn Chuyên đến với hàngloạt giải thưởng cho các tác phẩm như “Lễ thiêng”, “Hội đêm trăng”, “Lễ cầumùa”, “Trở về cội nguồn”, “Mỹ Sơn”, “Dấu tích trên cao nguyên”, “Bãi đá cổ”,“Hóa thạch”, “Cội nguồn”, “Thảm B52”, “Phù sa sông Hồng”, “Mạch ngầm trong thànhphố”, “Huyền thoại Việt”… “Khác với các loại tranh khác, tranh trừu tượng đòihỏi người thưởng thức phải có sự đồng cảm”, anh nói.

Và tôi thực sự bị choángngợp trước những bức tranh thường được vẽ trên vóc hay toan khổ lớn của anh, vớinhững đền đài, thành quách, những rong rêu của kí ức trộn lẫn với xúc cảm, mộthồng hoang mịt mùng vời vợi nhắc người ta nhớ về nguồn cội, nhịp bước mơ hồ thờigian trên những nát đổ phiêu linh của dấu tích lịch sử và huyền thoại, sự hỗnđộn và bí ẩn của tâm thức trên một lát cắt mỏng manh của những lớp đất bồi xenlẫn cùng thảo mộc, hay từ những gợn sóng xa xôi… Tất cả hiển hiện và quyến rũngười xem dù chúng không thực sự được vẽ ra. Họa sĩ chỉ gợi mở, rồi để cho ngườixem cùng bay vào thế giới tưởng tượng diệu kì của anh.

Người họa sĩ đã xóa đi mọi đường biên hình khối thật của sự vật, để chỉ còn lạinhững ấn tượng ám ảnh về chúng. Sự gạt bỏ đi đường biên ấy chính là nét thơ mộngcủa tác phẩm, bởi từ trong bản chất, nghệ thuật không cần đến sự sao chép hiệnthực, nó là thế giới của tưởng tượng, siêu cảm, bí ẩn và những giấc mơ. Tranhtrừu tượng cho phép người nghệ sĩ làm điều ấy.

Và người ta thấy trong bức “Hộiđêm trăng” của Nguyễn Văn Chuyên cái tưng bừng hoan hỉ pha chút ma mị của nhữngbàn tay, cái lấp lánh của ánh trăng huyền ảo rọi vào đêm tối, tiếng lạo xạo củanhững trang sức, y phục tha thướt huyền bí, sự nhập nhằng ẩn hiện tỏ mờ củanhững gương mặt trong thế giới tâm linh, sự sống và cái chết. Có lẽ phảng phấtđâu đó trong bức tranh cả gương mặt của những thần thánh nữa… Người ta cũng thấytrong “Dấu tích trên cao nguyên” hay “Huyền thoại bãi đá cổ” những vết hoen ốcủa thời gian.

Phải gạt bỏ cái thói quen nhìn thấy hình hài sự vật thì mới cảmđược những bức tranh như vậy. Tranh Nguyễn Văn Chuyên đòi hỏi người xem phảithưởng thức với trái tim rộng mở, phải di trú chính tâm hồn mình trên mỗi nhịpđiệu của sắc màu.

Dù là những bức sơn dầu thâm trầm, những tác phẩm đồ họa kiệm màu đẹp mắt, haynhững bức sơn mài sang trọng, bí ẩn và rực rỡ lạ lùng, thì tranh Nguyễn VănChuyên luôn đánh thức trong chúng ta một cách nhìn khác về hiện thực, đầy mới mẻvà lôi cuốn.

M. Proust từng nói thế giới được tạo lập không phải một lần, mà baonhiêu lần các tác phẩm độc đáo xuất hiện thì bấy nhiêu lần nó được tạo lập. Tôihiểu rằng, hội họa chính là cái hiện thực đẹp như mơ mới được tạo lập ấy, vànghệ sĩ là người nối dài những giấc mơ cho đời sống, bằng thứ trầm tích lắngđọng trong mỗi gam màu.

Phạm Quỳnh An