Lần đầu tiên hợp tác giữa đạo diễn Park Chan Wook và diễn viên Park Hae Il

Khi được hỏi về lý do lựa chọn Park Hae Il thủ vai thanh tra cảnh sát Hae Joon, đạo diễn Park Chan Wook cho hay: "Tôi biết Hae Il lâu tới nỗi tôi tưởng rằng mình phải quay vài chiếc phim với cậu ấy nhưng hoá ra là chưa quay được chiếc nào. Khi tưởng tượng về Hae Joon, một cảnh sát lịch thiệp và có chút hài hước ngầm, tôi nghĩ ngay tới Hae Il".

 
Nhân vật thanh tra Hae-joon (Park Hae Il) được lấy cảm hứng từ Beck
 
Nhân vật thanh tra Hae Joon (Park Hae Il đóng) được lấy cảm hứng từ cảnh sát Martin Beck trong loạt tiểu thuyết trinh thám của Thuỵ Điển. Đạo diễn Park Chan Wook tiết lộ ông vô cùng yêu thích Beck - một cảnh sát điềm tĩnh, luôn giữ hình ảnh gọn gàng lịch thiệp và cổ điển.

 
Thang Duy học tiếng Hàn cùng 2 gia sư song ngữ
 
Trước khi phim bấm máy,  diễn viên Thang Duy đã học tiếng Hàn cùng 2 gia sư song ngữ để có thể nói thoại và biểu cảm một cách trơn tru. Cô muốn khán giả Hàn Quốc có thể hiểu cô nói gì mà không cần đọc phụ đề. Bên cạnh đó, nữ diễn viên còn nhận được lời khen ngợi từ đạo diễn Park Chan Wook và các đồng nghiệp về thái độ cầu tiến, sự chuyên nghiệp và tinh thần hết mình trên phim trường.

 
 Tạo ra một loại giấy dán tường dành riêng cho Seo Rae (Thang Duy) 

Tương tự với các tác phẩm trước như Oldboy haySympathy For Mr. Vengeance, đạo diễn Park Chan Wook nhân đôi bầu không khí độc đáo của bối cảnh phim Quyết tâm chia tay bằng việc sử dụng giấy dán tường cũng như màu sắc và thiết kế nội thất. Thiết kế sản xuất - giám đốc mỹ thuật Ryu Seong Hee, người đã giành giải Vulcan tại Cannes cho Nghệ sĩ kỹ thuật với The Handmaidenđã tạo ra một mẫu giấy dán tường dành riêng cho nhân vật Seo Rae (Thang Duy). Mang sắc xanh dương chủ đạo tựa như những gợn sóng lăn tăn của biển cả nhưng nếu nhìn ngắm kỹ hơn, khán giả sẽ nhận ra thực chất những gợn sóng ấy lại được tạo nên từ hàng trăm ngàn dãy núi trùng điệp.  

Ý tưởng bắt nguồn từ ca khúc 'The Mist' nổi tiếng của Lee Bong Jo

Ca khúc chủ đề 'The Mist' do Chung Hoon Hee và Song Chang Sik hòa giọng

Bên cạnh nguồn cảm hứng lớn từ loạt tiểu thuyết Beck, đạo diễn Park Chan Wook mong muốn tạo ra một bộ phim về tình yêu "đặt trong bối cảnh một thành phố sương mù". Từ nhỏ, ông đã đặc biệt yêu thích ca khúc The Mistcủa tác giả Lee Bong Joo qua giọng ca của Chung Hoon Hee và hy vọng sẽ được dùng bài hát này trong một bộ phim lãng mạn mà mình tạo ra. Song song với đó, Park Chan Wook phát hiện ra ca sĩ nổi tiếng trong dòng nhạc dân gian Song Chang Sik cũng từng cover lại The Mist. Nhờ vậy mà trong Quyết tâm chia tay,khán giả sẽ được thưởng thức một phiên bản đặc biệt của The Mistvới sự hoà giọng giữa Chung Hoon Hee và Song Chang Sik.

Bối cảnh được tạo ra hoàn toàn, không hề có thật

Nổi bật trong Quyết tâm chia taylà những cảnh thiên nhiên bao la núi non trùng điệp và bờ biển ngút mắt. Ê-kíp sản xuất đã bỏ rất nhiều công sức để săn lùng được các địa điểm khác nhau, sau đó kết hợp các không gian đó lại thông qua phần hậu kỳ công phu để tạo ra một bối cảnh tráng lệ – nơi "vừa có núi và vừa có biển" đúng theo ý đồ của đạo diễn. Đạo diễn hình ảnh Kim Ji Yong, người Hàn Quốc đầu tiên đoạt giải Ếch Vàng EnergaCamerimage choQuay phim xuất sắc nhất, cho biết: “Tôi đã dành khá nhiều thời gian cho việc tìm kiếm địa điểm thoả mãn mọi yêu cầu về bối cảnh cho bộ phim. Đó là một loạt cảnh được ghi hình riêng biệt tại biển Tây".

Những khung cảnh thiên nhiên trong Quyết tâm chia taymang đến cho khán giả "một không gian có chút lạ lẫm, khác thường nhưng vẫn có chút gì đó quen thuộc như đã từng gặp ở một đâu đó rồi". Việc tạo ra một không gian hoàn toàn không có thật minh chứng cho nỗ lực và sự kỹ lưỡng của đạo diễn Park Chan Wook cùng ê-kíp sản xuất với mong muốn thể hiện trọn vẹn mọi ý nghĩa và thông điệp tới với khán giả.

Tiểu tiết tới từ trang phục: tối đa hoá sức hấp dẫn của Seo Rae và Hae Joon

Tài năng của nhà thiết kế trang phục Kwak Jeong Ae đã được chứng minh thông qua hàng loạt tác phẩm điện ảnh thành công nhưLady Vengeance, The Handmaiden và The Man Standing Next.Trong Quyết tâm chia tay,Kwak Jeong Ae đã thể hiện xuất sắc tâm trạng cũng như tính cách và chiều sâu của mỗi nhân vật thông qua lựa chọn phục trang cho từng phân cảnh.

Với Seo Rae, người goá phụ trẻ cũng là nghi phạm giết chồng mình, luôn mặc những chiếc váy dài tối màu cho những buổi diện kiến cảnh sát nhằm che giấu suy nghĩ và những toan tính riêng của cô ta. Nhưng khi Seo Rae và Hae Joon ở bên nhau, cô lựa chọn những sắc màu nổi bật và cuốn hút hơn, khiến cho không chỉ viên cảnh sát mà cả khán giả cũng khó mà rời mắt khỏi người phụ nữ đầy quyến rũ này. Mặt khác, để làm nổi bật tính cách sạch sẽ và lịch sự của Hae Joon, anh được khoác lên những bộ vest tối giản và cổ điển, với chiếc áo khoác được thiết kế riêng có tới 12 túi phụ bên trong.

Quỳnh An 

Đối với các nhà phát triển game độc lập hay các doanh nghiệp game vừa và nhỏ nếu doanh thu game trong một năm đạt dưới 100 ngàn USD, hoặc nhà phát triển không muốn bỏ tiền cho những tính năng cao cấp, thì họ có thể sử dụng Unity Engine miễn phí để làm game. Khi game có doanh thu trên 100 ngàn USD và dưới 200 ngàn USD, các nhà phát triển game sẽ chuyển sang trả tiền bản quyền cho gói Unity Plus. Với những trò chơi có doanh thu lên đến con số triệu USD, nhà phát triển game sẽ phải mua gói Unity Pro hoặc Unity Enterprise để sử dụng.

Tuy nhiên, Unity vừa đưa ra một chính sách gây bất ngờ cho cả làng game thế giới, khi từ ngày 1/1/2024 sẽ thu thêm khoản phí hàng tháng với tên gọi Unity Runtime Fee. Khoản phí này được thu dựa trên số lượt tải game hàng tháng của người dùng và có giá 0,2 USD cho lượt cài game mới nếu doanh thu game vượt ngưỡng 200 ngàn USD. Ở gói Unity Pro và Unity Enterprise thì khoản phí này sẽ lần lượt là 0,15 USD và 0,125 USD cho mỗi lượt tải game về máy.

Cần lưu ý là khoản phí này không chỉ áp dụng cho những game mới phát hành sau ngày 1/1/2024, mà sẽ áp dụng cho toàn bộ các game phát triển dựa trên Unity Engine, trong đó với các game cũ đã phát hành thì mốc tính phí sẽ bắt đầu từ số lượng lượt tải mới sau 1/1/2024.

Phản ứng về vấn đề này nhiều nhà phát triển game trên thế giới xem đây là một thảm hoạ và chiến lược kinh doanh này của Unity là quá “tham lam”. Các nhà phát triển game độc lập cho biết, họ sẵn sàng chuyển sang sử dụng engine khác để làm game thay vì phụ thuộc và đóng khoản phí vô lý này cho Unity.

Tại Việt Nam, Unity Engine đang gần như được hầu hết các nhà phát triển game độc lập và các doanh nghiệp sản xuất game hàng đầu sử dụng, bởi tính tiện lợi và ưu Việt của nó. Với chính sách mới, cộng đồng làm game cũng cho rằng, đến lúc phải tìm đến một đối tác mới vì Unity đang quá tham lam.

Theo ông Thái Thanh Liêm, CEO của Topebox, game đầu tiên là vui vẻ, tuy hệ sinh thái các nhà phát triển game độc lập và các công ty sản xuất game quy mô nhỏ đóng góp về tài chính hàng năm cho Unity không nhiều, nhưng lại đóng góp cực lớn cho cộng đồng ngành game nói chung. Việc Unity nghĩ cách lấy tiền của từng lượt tải giai đoạn đầu tiên đã bóp méo giá trị của cả ngành game. Với chính sách này, sẽ có trường hợp nhà phát triển game mắc nợ Unity khi game của mình phát hành có sự đột biến về lượt tải mà chưa phát sinh doanh thu, chẳng hạn như Flappy Bird của Nguyễn Hà Đông ngày xưa. Bởi với những dự án vừa tạo viral chưa sẵn sàng cho việc kiếm tiền đã phải trả 0,2 USD cho Unity với mỗi lượt cài game mới.

Ông Liêm cũng cho rằng, Unity là một đối tác kém, mặc dù Topebox trả tiền bản quyền cho bên này rất nhiều, nhưng họ lại không hỗ trợ tốt cho các lập trình viên, các lỗi của engine này đối tác hoàn toàn phải tự sửa.

Tuy nhiên, theo ông Thái Thanh Liêm, việc này cũng dẫn đến mặt tích cực khi các nhà phát triển game tại Việt Nam sẽ buộc phải nghiên cứu và tìm hiểu thêm các engine khác để làm sản phẩm. Đồng thời, các nhà lập trình game phải hiểu rộng hơn và biết nhiều hơn, bởi thực tế nếu biết mỗi engine này sẽ làm cho lập trình game Việt Nam yếu đi. Về phía các studio sản xuất game, họ sẽ phải đẩy mạnh chất lượng, tăng tỷ lệ thu tiền trong ứng dụng (IAP) để tồn tại và sau sự kiện này, sẽ xuất hiện thêm studio game chất lượng hạng A cho Việt Nam.

Ông Nguyễn Tuấn Huy, Giám đốc của Hiker Games cho biết, hành động của Unity là không chấp nhận được và quá tham lam. Theo ông Huy, Unity đã thu phí bản quyền phần mềm trên đầu người hàng năm của các studio game với mức giá không hề rẻ (2.000 USD/người/năm). Thế nhưng, giờ còn đòi lấy thêm phí khách hàng khi họ làm ăn được. Các studio làm một sản phẩm game có lãi đã rất khó, để cải thiện 1 - 2% doanh thu là bỏ biết bao công sức và tiền của, có khi công cốc, thế nhưng Unity vẫn thu phí lượt tải cho dù game đó thất bại hay thành công. Bên cạnh đó, người làm game không chỉ sử dụng công cụ của mỗi Unity mà còn cả Microsoft, Adobe, Autodesk… Nếu các bên này cũng nhảy vào kiếm thêm doanh thu thì các studio game sẽ không sống nổi.

Ông Huy cho rằng, Unity đã nghĩ hơi ngắn hạn khi họ tự tin khách hàng sẽ phải lệ thuộc vào mình mà không biết rằng, ngoài kia có nhiều sự thay thế luôn sẵn sàng. Chẳng hạn như Hiker Games, mặc dù là một khách hàng trả tiền bản quyền rất nghiêm túc cho Unity trong nhiều năm qua, nhưng cũng sẵn sàng kiếm một đối tác tin cậy hơn để phát triển game trong thời gian sắp tới.

Theo ông Nguyễn Tài Hải, CEO của Vgames, việc thu tiền dựa trên từng lượt tải của Unity như vậy không khác gì giết chết các lập trình game. Đặc biệt, với những game đột biến tăng lên hàng trăm ngàn đến hàng triệu lượt tải trong thời gian đầu thì các nhà sản xuất trở lại mắc nợ Unity. Bởi mô hình làm game hiện nay chủ yếu là miễn phí và kiếm tiền từ quảng cáo, cả ngàn lượt tải mới được một ít doanh thu.

Đại diện Vgames cho biết, mặc dù Unity đang mạnh nhất hiện nay, nhưng với chính sách mới, các studio game tại Việt Nam chắc chắn sẽ kiếm công cụ khác thay thế. Sẽ không có chuyện Unity độc quyền và lấy tiền của khách hàng như vậy được.